Ketagihan Soundrenaline


Pada Road to Soundrenaline akhir pekan lalu saya ketinggalan penampilan dari 70s Orgasm Club. Cukup menyesal juga karena melewatkan penampilan perdana mereka di panggung besar.

Untuk mengobati kekecewaan, saya lalu mengobrol dengan frontman 70s Orgasm Club, Anto Arief. Anto bercerita mengenai pengalamannya bermain di panggung besar Soundrenaline yang diakuinya membuat ketagihan.

Semua foto oleh Shutter Beater



Apa reaksi lo saat 70s Orgasm Club dikonfirm untuk menjadi salah satu penampil di Road to Soundrenaline?

Senang, pastilah. Image Soundraneline itu kan festival rock besar skala nasional, dengan konten 100% lokal lagi. Jadi bermain di acara ini semacam menjadi titik tolak band kami diakui. Dengan format baru 70's Orgasm Club yang lebih bertenaga ini kami belajar hal baru. Kalau bermain dengan bagus, pasti orang akan notice dan kita akan lebih sering diundang bermain di acara-acara lainnya.

Sebelumnya pernah datang ke Soundrenaline ? Kalau iya di tahun berapa saja?

Tahun lalu saja.

Apa yang terbayang selama ini ketika mendengar nama Soundrenaline?

Pada penyelenggaraan beberapa tahun terakhir sepertinya mereka berusaha lebih fokus ke musik rocknya. Terbukti waktu gue datang tahun lalu dan liat band-band kenceng yang main mendominasi. Terutama bisa lihat Burgerkill di panggung utama depan ribuan massa. Lebih terasa unsur memanjakan musik rock

Bisa diceritakan situasi penampilan kalian kemarin di Road to Soundrenaline?

Panggung raksasa dengan lidah panggung berbentuk huruf D, sound system yang bagus plus ketepatan waktu dan jadwal show yang mengagumkan. Meskipun bermain singkat dan menjadi band pembuka dan ditonton segelintir orang.

Bayangan main di soundrenalin ada sih, tapi bukan di main stage. Karena di acara Soundrenalin sesungguhnya, band-band seperti kami bermain di stage kecil. Jadi cukup bersemangat dan antusias juga bisa main di main stage. Beruntung juga sih.


Bagaimana mengakali situasi panggung yang besar di Soundrenaline dengan format band trio?

Untuk pertama kalinya gue main gitar pakai kabel wireless demi acara Road to Soundrenalin ini, supaya bisa menjelajah panggung ke seluruh penjuru panggung. Gue juga berusaha lebih banyak bergerak dan pecicilan. Main di panggung besar sambil pecicilan ngga bisa diem jalan-jalan sana sini, adalah pengalaman baru yang seru. Dan gue jadi nagih untuk main di panggung besar seperti Soundrenaline ini lagi.

Kalau format trio sendiri kan ada beberapa band, salah satunya Netral sebagai sesama band trio. Jadi sudah kebayang menyiasatinya.


Apa yang membedakan festival Soundrenaline dengan festival musik sejenis di Indonesia?

Unsur lokal 100% nya.

Apa kekurangan Soundrenaline menurut lo? Dan apa yang harus dilakukan Soundrenaline untuk menjadi festival musik yang lebih baik lagi ke depannya?

Kemarin yang paling terasa adalah trouble shooting karena drummer gue selalu bawa drum sendiri. Kalau band bawa ampli sendiri sudah biasa kan. Dan karena kami band pembuka mau ngga mau harus ngalah dan menyesuaikan diri. Meski akhirnya bisa pakai drum sendiri setelah berdebat panjang.

Ke depannya, Soundrenalin harus tetap ada dan mempertahankan kelokalannya.

Kalau lo sebelumnya pernah datang ke Soundrenaline dan kemarin juga telah bermain di sana, lebih enak mana, menjadi penonton Soundrenaline atau menjadi penampil Soundrenaline?

Kalau bertanya hal ini kepada pemain band ya tentu enakan jadi penampil lah. diakui dan punya akses backstage bisa bertemu musisi lain.



Untuk artikel lainnya mengenai Soundrenaline dapat dibaca pada http://bit.ly/SNDRNLNBDG

Komentar

Posting Komentar

Postingan populer dari blog ini

Day #11: The Like In I Love You

Gambar
Seperti prinsip jodoh, sebuah lagu (tanpa perlu kita mencarinya) juga akan menemukan sendiri pendengarnya di waktu dan keadaan yang tepat. Bisa saja kita tidak sengaja mendengar sebuah lagu yang kita sukai di tengah supermarket. Atau yang paling umum, kita mendengar lagu yang tiba-tiba kita sukai saat mendengar radio atau saat melihat tayangan iklan di televisi. Bagi para musisi, prinsip jodoh dan tidak jodoh dengan lagu pun masih berlaku. Terutama jika mereka membawakan ulang sebuah karya yang telah ada sebelumnya. Sering terjadi sebuah lagu malah lebih populer ketika dibawakan ulang oleh musisi atau penyanyi baru daripada ketika dibawakan oleh pengusung aslinya. Begitu juga yang dialami oleh musisi kawakan Brian Wilson. Di bulan Agustus ini, pentolan dari grup legendaris The Beach Boys akan kembali merilis album yang berisi interpretasinya terhadap karya komponis George Gershwin. Diantara 12 lagu yang akan ada dalam album yang bertajuk Brian Wilson Reimagines Gershwin ini, ada ...
Baca selengkapnya

Lampau: Ulasan Album Centralismo - SORE

Gambar
Ulasan album Centralismo ini pertama kali dipublish di blog saya terdahulu pada tanggal 19 Desember 2005, sekitar 5 bulan setelah Centralismo dirilis pada tanggal 15 Juli 2005. Saya muat kembali di blog ini dalam rangka menyambut album The Best of SORE yang akan dirilis 5Mei 2013 nanti.                                                                          foto oleh Meidhan Fidella
Baca selengkapnya

Enam Lagu Yang Mendefinisikan Paloh Pop

Gambar
Disadari atau tidak, sosok Ade Paloh sudah menjadi salah satu figur penting dalam dunia musik Indonesia dalam kurun waktu lima tahun terakhir. Melalui bandnya SORE, Ade telah menciptakan lagu-lagu yang sedemikian nikmat untuk telinga orang banyak. Ade juga telah terlibat dalam beberapa proyek musik dari berbagai band dan musisi. Bagi para musisi pada khususnya, lagu-lagu Ade Paloh mungkin tanpa mereka sadari telah berpengaruh pada proses penulisan lagu. Tanpa bermaksud untuk berasumsi bahwa para musisi itu meniru gaya penulisan lagu Ade Paloh. Karena bisa juga referensi musik yang didengarkan Ade Paloh dengan para musisi itu kebetulan sama. Pada hasilnya, karya yang dihasilkan terasa berdekatan. Berikut ini adalah enam karya musik yang saya rasa berdekatan dengan apa yang biasa dihasilkan Ade Paloh dalam setiap lagunya. Musik-musik yang lekat dengan nuansa Ade Paloh dilabeli sebagai Paloh Pop.
Baca selengkapnya